Reseña:

Ludovico- Ciempiés de Aerosol (Single)

Por Hernán Pástor 03/01/2021

Para ser sincero no me esperaba que Ludovico saque otro single por el terrible año que fue el 2020, pero supieron dar una sopresa para que no quede en el olvido y le recuerde a la gente la gran banda que sigue y seguirá siendo.

La canción empieza con un gran riff repetitivo en el cual entran todos los instrumentos a la vez para empezar con la fuerza que caracteriza a la banda en su sonido. ¨Sientes el amor que matarᨠreza una frase que pareceria ser el coro de la canción y me voy dando cuenta que han dejado bastante la estructura tradicional de saber cual es verso, coro, verso y hacen unos cambios que me agradaron bastante y a veces no podia saber si iba a estrofa o directo a un tipo de bridge y luego a la estrofa o al coro, una composición compleja pero a la vez nunca pierde el momento de estar arriba con la energia que dan guitarras, bajo con mucho groove y batería con un sincopado bien definido. Hasta me atreveria a decir que tiene un sabor de groove latino en los silencios que solo va un instrumento dando la batuta.

Debo admitir que es una canción bastante experimental de lo que normalmente he escuchado de ellos, por lo cual a la primera escucha no llamó mucho mi atención, mas que nada porque siempre a mis oidos sus combinaciones de dance y punk tipo en tu cara y energético de sus anteriores canciones es lo que me ha enganchado,pero no puedo obviar que es un buen tema a todo nivel y se nota su gran evolución, igual se que me terminará enganchando pero si es más experimental a mi manera de escucharlo.

La agrupación encabezada por Fa Paredes, John Villamar y Ney Suarez siempre ha demostrado consistencia en sus canciones y esta no es la excepción, es un banda que ha tenido mucho tiempo tocando ya y son veteranos en el circuito local y nacional. Cuando esta pandemia sea flexible con las cuestiones de conciertos, veremos regresar a una de las mejores bandas actuales en el Ecuador.

Para mi la canción es un sólido 8.5, y quien sabe a lo mejor esta canción si no los conoces,pues te abra la puerta a sus canciones anteriores y disfrutes de esta gran banda.

Si saben que es mi opinión, verdad?

Link del single Ciempiés de Aerosol: https://www.youtube.com/watch?v=cVxUqYxnN54

Redes sociales de la banda:

Instagram: ludovico_rock

Twitter: @ludovico_rock

Fb: Ludovico

Reseña y Crítica: Acaba1Día- Efímero(EP).

Por Hernán Pástor 17/05/2019

Foto: Acaba1Dia de izq a derecha: Nikolai Forero(Batería), David Bedón(Bajo) y Humberto Bermeo(Guitarra y Voz)
Créditos: Foto tomada del facebook oficial de la banda.

Acaba1Día nos brinda un EP de 3 canciones cargadas con la fuerza instrumental que los caracteriza, con temas que se centran entre la incertidumbre, la frustación y la redención con gran entrega melódica, lo que significa una evolución bastante grande de la banda a nivel composicional y brinda un perfecto equilibrio de riffs distorsionados y melodías cargadas de sutileza que hace que este trío guayaquileño entregue uno de sus mejores trabajos discográficos sin seguir modas y saber como poder hacer cambios sin necesidad de perder su esencia.

Desde hace algún tiempo puedo decir sin ninguna sorpresa que Acaba1Día se ha consolidado como una de las mejores bandas guayaquileñas y con creces, el trío conformado actualmente por Humberto Bermeo(Guitarra y Voz), David Bedón(Bajo) y Nikolai Forero(Batería) suenan poderosos en vivo y nunca decae la energía en sus presentaciones. Han sacado 2 trabajos discográficos que se componen de un LP(Combativo Subjetivo) en el año 2013 y un EP(Ileso) en el 2015. Con este nuevo EP la banda demuestra como evolucionar sin dejar sus raices.

El EP comienza con Vencido, con la bateria haciendo un groove donde el «pocket» es perfecto para que después entre una linea de bajo que acompaña a la batería y entra con todo el riff de guitarra que revienta y hace que la canción fluya con un gran groove, esta canción facilmente tiene una clara influencia del post-hardcore noventero de bandas como Quicksand o Helmet, que siempre jugaban con la ritmica repetitiva de riffs poderosos y melodías sutiles en la voz, hasta que antes de llegar al final de la canción aumentan la velocidad y aparecen gritos que compactan el caos controlado de la misma. Luego viene Depurando, el intro es con un pequeño efecto para que entre la guitarra con un riff que es el protagonista de la canción para que entre con todo el bajo y la batería, luego se calma para que la voz y el riff de guitarra lleven la canción con la batería haciendo un ritmo con los toms y el bajo también de manera sutil, para que de ahi el tema reviente hasta el final con el grito «Depurando penas» y un cambio que explota con el groove del riff principal junto con los demás instrumentos.El último tema es Efímero que para mi es el tema con mas fuerza de los 3, brindando cambios muy buenos entre la rapidez y el groove pesado que siempre ha caracterizado a la banda, es el tema de menor duración pero es el más estilo «en tu cara» para reventar todo, dando un gran cierre a este corto EP.

Foto: Portada del EP Efímero
Créditos: Foto tomada del facebook oficial de la banda.

Acaba1Día nos demuestra con este trabajo discográfico su evolución ya que no pierden su fuerza pero a la vez incorporan nuevos elementos melódicos y cambios a nivel composicional. En términos generales me gustó bastante el disco, la producción es destacable ya que es realizada por la misma banda y cuenta con buenos arreglos, la mezcla y el master del EP me parecen que estan muy bien cuidados, son equilibrados y la intención para mi es no sobreproducir y mas bien darle ese toque natural y energético como si los estuvieras escuchando en vivo que eso hace mas valioso este trabajo. El disco fue lanzado el 15 de Marzo del 2019 en todas las plataformas digitales como Spotify, Youtube, etc. Si estas buscando un disco en el quieras encontrar riffs poderosos, instrumentales con gran groove, y cambios rítmicos bien equilibrados entre la tranquilidad y la rapidez del caos, pues creo que este EP puede ser para ti.

Ya saben que esta es solo mi opinión verdad?

Redes sociales de Acaba1Día:

Facebook: https://www.facebook.com/acabaundia/

Twitter: @Acaba1Dia

Instagram: Acaba1Dia

Escucha Efímero y toda su discografia en Spotify: https://open.spotify.com/album/1V3jzFbgg2nWNFlJx6TsnB

Reseña y Crítica: Aire del Golfo- Dejar Zumbar I(Álbum)

Por Hernán Pástor 15/05/2019

Aire Del Golfo(Diego Gallardo)
Créditos: Tomada del Facebook de la página del artista

Aire del Golfo nos trae historias personales contadas en 8 canciones, enfocándose en temas que a todos les pasa en ciertos momentos de la vida tales como el amor, esperanza, desamor, rencor, indecisión, todo esto con una combinación entre lo tropical, funk, folk, pop y reggae, dando a entender que puedes bailar las penas sin necesidad de que estas se aferren tanto tiempo a tu mente.

Debo decir que fue una sorpresa cuando me recomendaron escuchar a Aire del Golfo, ya que nunca había escuchado su música pero si su nombre a nivel de la pequeña escena guayaquileña, y ciertos amigos me dijeron que había sacado su disco el cual ha tenido buena acogida entre la gente en el poco tiempo que tiene este disco debut.

Aire del Golfo es liderado por Diego Gallardo, músico guayaquileño ( Voz y Guitarra), y lo acompaña su banda que esta conformada por: Kevin Klein(Bajo), José Ayala(Congas/Percusión), Mario Gallardo(Guitarra), Gabriel Garcia(Batería), Fernando Cherrez(Saxofón), Pablo Cherrez(Trompeta) y Pablo Sanchez(Timbales/Percusión), los cuales se muestran bastante sólidos a nivel interpretativo en este disco, dando un despligue de buena ejecución instrumental y en las canciones se puede apreciar que son grandes músicos, cada uno aportando y dándole la respectiva fluidez.

El disco comieza con Escucha, una canción de amor/odio cargada de reggae y ritmos tropicales que es una buena introducción ya que la instrumentación esta a su punto, dando mucha seguridad y acompañando a la buena melodia que hace Diego Gallardo , siguiendo con esta temática viene Mis Caminos una clara muestra de amor plasmada con sutiles solos de guitarra y combinados con una gran intervención de las congas que le dan ese toque bailable pero al mismo tiempo un feeling melancólico. De aqui viene para mi la mejor canción del disco que es Segundos y Horas, ya que me parece que tiene todos los elementos para convertirse en un hit, su melodía es bastante pegajosa y una clara letra de amor, en esta canción todos los instrumentos tienen sus momentos precisos para alzar este gran tema.

Después vienen Lo Planeado, Pirámide y Terceros, para mi estas canciones hicieron decaer el gran momento que tuve con las 3 primeras canciones del disco, entiendo lo que quisieron hacer pero lamentablemente no me llegaron, pero para el cierre del disco llega a levantarse bastante bien en mi opinión con Mujer Pitahaya en la cual tiene el feat. con Shalom(cantante guayaquileña), que se llega a complementar muy bien con la voz de Gallardo, la letra es una declaración de amor con grandes arreglos instrumentales bien pensados y dando una atmósfera para bailar lento pero sabrosón y finaliza con Sin Embargo, una gran canción ya que empieza con guitarra acústica y voz, para después explotar con una gran ejecución instrumental, puro ritmo tropical combinando el son y la salsa, que te va a hacer bailar asi no lo quieras y esa es la intención.

Portada del Disco Dejar Zumbar I de Aire del Golfo.
Créditos: Tomado del facebook de la página del artista.

En términos generales me agradó este disco, no es cansón y fluye rápido ya que te mantiene escuchandolo atentamente y produce que te muevas en tu baldosa por los estilos que combinan y siendo de aqui de la costa debe ser sabrosón. Siento que Gallardo a nivel vocal me recuerda a cantautores como Jack Johnson y Kevin Johansen como influencia, ya que tiene letras directas y habla de temas que nos podemos identificar tranquilamente. La mezcla y master de este disco es impecable, todos los volúmenes equilibrados y detalles precisos que hacen que todo se escuche muy bien, la producción es bastante destacable con buenos arreglos y composición de los temas, según los créditos esto fue producido y grabado en La Real Sociedad y el disco fue publicado el 5 de Abril del 2019 en las plataformas digitales como Spotify, Youtube, etc. Asi que si eres un romántico empedernido pero te gusta bailar las penurias y quieres dedicarle canciones a tu novia/o, este disco es para ti.

Ya saben que esta es solo mi opinión verdad?

Redes sociales de Aire del Golfo:

Facebook: https://www.facebook.com/AireDelGolfo/

Instagram: airedelgolfo

Spotify : https://open.spotify.com/artist/5naxcJcBMqHUOLPevhyPZo?si=F3DFO9PjRay__shbMJm6xQ

Reseña: Bc Funk- Intergaláctica

Foto promocional del single Intergaláctica.

Créditos: Facebook Bc Funk.

Por Hernán Pástor / 9 Abril 2019

Funk/Rock/Electrónica

Intergaláctica muestra como el bajo lleva la batuta en la canción, con una influencia fuerte del funk amalgamado con sonidos de sintetizadores que entran dentro de la electrónica, lo que hace que este sea uno de los singles con una de las mejores cohesiones musicales de estos primeros meses del 2019.

Curiosamente hablando con un gran amigo sobre que single de una banda o solista local habia salido este mes me dijo sin titubear que escuchara Intergaláctica de Bc Funk, para él uno de los mejores singles que ha escuchado en estos primeros meses del 2019.

Para tener un poco clara la historia de como conocí a este músico, primero hay que indicar que su nombre de pila es Bryan Cuadrado, bajista y productor guayaquileño que ha estado involucrado en algunas bandas independientes guayaquileñas tales como Pez Antenna, Armada de Juguete y Manzana Onze, pero con Pez Antenna fue que yo le ¨saqué pinta¨ por primera vez en el 2015 porque los vi en la reconocida Fiesta de la Música en Cuenca en uno de los tantos escenarios que tiene este festival ya que tocaron en el Parque Calderón y dieron un gran show, ahi me pude dar cuenta del gran bajista que es. Sabiendo que ha sido partícipe de las bandas antes mencionadas, no tenia idea que Bryan tenia un proyecto solista bajo el nombre de BC Funk, el cual ya habia sacado un single el año pasado llamado «A Lo Mejor» y este año saco este single y debía escucharlo para poder dar mi opinión de una manera objetiva.

Bc Funk en acción.

Créditos: Facebook Bc Funk.

¨Intergaláctica¨ comienza con un intro de bajo, órgano y batería de una manera suave, luego una pequeña pausa con un efecto de synth y un aviso con el snare para que entren con todo, me voy dando cuenta en estos momentos que el bajo es el protagonista principal, siempre estando al frente a nivel sonoro y dando la batuta de la canción ya que el synth, la batería y unas percusiones están acompañando a lo que el bajo va fluyendo y con unos lindos «licks» que hacen que la canción tenga ese elemento funkero, que es la influencia mas fuerte. Luego hay un juego de voces que van al unízono con el bajo, que es el que marca las melodías de la canción hasta que entra la voz con unos efectos y más voces diciendo:«Vibraciones y sonidos que me llevan a ti, es como un talisman, y me sumergen mas y mas, siento que mi alma me hace ideal otra vez y ya no me importa que pueda aparecer», este párrafo es todo la letra de la canción porque la intención como tema es que sobresalga la instrumentación en general.

Me pareció un gran toque en una parte de la canción que se quedan solo percusión y bajo dando una especie de contestación del uno al otro y atrás de ellos están los sonidos del synth que dan la influencia electrónica dentro de este tema funkero. Al entrar a la parte final aparece de nuevo la voz, las voces adicionales que van indicando el outro de la canción con unos ultimos «piquetes» del bajo para que esta culmine con gran suavidad.

Puedo decir que este tema en general me agradó mucho, a nivel de producción me parece que la canción presenta una buena composición y arreglos a nivel estructural, me gusta que el bajo tiene un gran tono y carga con la responsabilidad de llevar la canción, la batería con ese «pocket» perfecto, los sonidos del synth con la voz, voces adicionales y percusiones dan el perfecto ambiente del funk mezclado con la electrónica. La mezcla y master de este tema también me parece que están muy bien balanceados porque no se pierde ningún detalle de la voz y los instrumentos al escuchar el producto final. El tema fue producido por el mismo Bryan Cuadrado en Mandala Studio y fue lanzado el 5 de Abril del 2019 en las plataformas de Youtube, Soundcloud y Spotify.

Por mi parte, mi calificación a este tema es un 8/10 porque es sólido, bien producido y cumple con su objetivo que es hacer que te muevas, ya que reúne todos los requisitos para lograrlo. Asi que si quieres bailar suavemente o pegarte una biela escuchando un funk diferente, este tema puede ser para ti.

Ya saben que esta es solo mi opinión verdad?.

Link para escuchar Intergaláctica de Bc Funk: https://www.youtube.com/watch?v=rheAnOlJeSo

Redes Sociales de Bc Funk:

Facebook: https://www.facebook.com/Bcfunkmusic/

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCbkiyJmj-2G6zeOiFd1v_ag

Spotify: https://open.spotify.com/artist/2emMjSBsle1yEU8nKo6x4h?si=rfdAPcptTVe0qqLnQsYCGA

Instagram: https://www.instagram.com/bc.funk/